Вход

Балет: от искусства до бизнеса

11 ноября 2019 10:00

От сцены к продюсерству: Нурлан Конокбаев о сложностях и перспективах балетного бизнеса

Владимир Третьяков

Уже на протяжении семи лет компания Konokbaev Group активно занимается организацией гастрольных туров и представлений с участием мировых звезд балета. За этот период сформирована обширная база данных, включающая более 200 ведущих артистов и 50 хореографических коллективов. Своей ключевой миссией компания видит развитие и популяризацию балетного искусства в Казахстане. О том, как первоначальное стремление увидеть своих кумиров на отечественной сцене трансформировалось в успешный бизнес, в эксклюзивном интервью для «Капитал.kz» рассказал основатель и президент Konokbaev Group Нурлан Конокбаев.

– Нурлан, расскажите, каким образом вы, будучи ведущим солистом балета, решили заняться предпринимательством и организацией гастролей?

– Мой путь в бизнес начался в 2012 году. Во время финала международного конкурса артистов балета в США, на гала-концерте, я впервые познакомился с коллективом Bad Boys of Dance и его харизматичным основателем Растом Томасом. Их выступление буквально «взорвало» зал. Вернувшись в Казахстан, мы с коллегами загорелись идеей пригласить эту труппу к нам и продемонстрировать нашим зрителям по-настоящему высокий уровень балетного искусства. Я связался с художественным руководителем Bad Boys of Dance, предложив организовать три концерта: два в Алматы и один в Нур-Султане. Он согласился, но при условии полной предоплаты гонорара. Каждый спектакль оценивался в 15 тысяч долларов, что в сумме за три дня составило 45 тысяч долларов. К этой сумме добавились значительные расходы на аренду залов, рекламные кампании, техническое обеспечение и организационные вопросы. В итоге, общие затраты на приезд Раста Томаса и его коллектива достигли 85 тысяч долларов.

В то время как артисты балета здесь зарабатывали всего 400-500 долларов в месяц, у нас не оставалось иного выхода, кроме как рискнуть и взять банковский кредит. Мы, трое партнеров, каждый из которых вложил по 10 тысяч долларов, и еще один привлеченный частный инвестор, собрали необходимую сумму. Мы отправили деньги, по сути, незнакомым людям, возлагая все надежды на удачу. К счастью, фортуна нам улыбнулась: концерты Bad Boys of Dance прошли в Казахстане с полными аншлагами. Именно с этого момента и началась наша деятельность в роли импресарио. Впоследствии мы официально зарегистрировали компанию как индивидуальное предприятие и приступили к коммерческой деятельности.

– Значит ли это, что вы полностью оставили свою карьеру артиста балета?

– Да, я по образованию режиссер-хореограф. К сожалению, профессия артиста балета сегодня крайне низкооплачиваемая. Приходится выбирать: либо оставаться в профессии и служить искусству безвозмездно, либо переквалифицироваться и искать себя в другой сфере. И это очень печально, поскольку со стороны государства ощутимой поддержки нет.

– Не было ли рискованно начинать бизнес без специализированных навыков и соответствующего образования?

– Безусловно, это был риск, особенно в первые годы. Рынок тогда переживал бум конкуренции из-за популярности таких артистов, как Цискаридзе и Волочкова. Мы замечали, как стремительно раскупаются билеты на их выступления, в то время как мы представляли публике артистов, возможно, менее известных, но не менее, а порой и более талантливых, демонстрирующих высочайшее искусство. Изначально мы даже не думали о коммерческой выгоде, наша работа основывалась на чистом энтузиазме – мы просто хотели видеть наших кумиров на казахстанской сцене. Однако, я считаю, что экономическое образование не является определяющим фактором успеха, особенно в условиях быстро меняющегося мира, где трансформируются бизнес-модели, запросы аудитории и даже психология людей. Важно постоянно заниматься самообразованием.

– Сколько проектов ваша компания реализует в год?

– В среднем, два-три масштабных проекта.

– Это кажется небольшим количеством…

– Такова специфика нашей деятельности. Для организации одного мероприятия, скажем, в конце года, подготовка начинается уже с января. Это включает запросы артистам, переговоры со спонсорами, бронирование сценических площадок и многое другое. У звезд балета, которых мы приглашаем, графики расписаны на месяцы, а то и годы вперед. Кроме того, при определении дат спектаклей мы тщательно анализиру расписание других культурных событий в городе, чтобы зритель не сталкивался с выбором. В этом году, к примеру, мы проводим пять концертов, посвященных выдающемуся казахстанскому педагогу Улану Мирсеидову. Это беспрецедентный случай в истории ГАТОБ им. Абая, когда спектакли посвящены не всемирно известной личности, а человеку, который обычно остается в тени, но благодаря которому отечественный балет достигает международного уровня.

– В какую сумму обходится гонорар одного приглашенного артиста?

– Стоимость гонорара напрямую зависит от театра, где выступает артист. Например, примы Большого театра или Государственного академического Мариинского театра могут получать от 3 до 10 тысяч долларов за одно выступление. Однако зачастую престиж театра влияет на цену больше, чем индивидуальное мастерство. В Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко можно встретить артиста гораздо более высокого уровня с более скромными финансовыми запросами, до 3 тысяч долларов. В первую очередь, мы всегда ориентируемся на качество художественного продукта.

– Как происходит отбор артистов для ваших выступлений? Проводите ли вы кастинги?

– У нас действует очень строгий процесс отбора. Сейчас мы предпочитаем лично выезжать на выступления артистов, чтобы воочию оценить их suitability. Однажды у нас был неприятный инцидент: мы пригласили известного танцора, основываясь на видео в YouTube, которое, как оказалось, было пятилетней давности, хотя датировалось текущим годом. Еще один курьез произошел четыре года назад, когда мы привезли коллектив из Национального русского балета «Возрождение». Не зная, что мы сами являемся профессиональными артистами балета, они, мягко говоря, начали «халтурить» на сцене. После первого концерта мы зашли за кулисы и высказали все свои замечания, что их очень удивило. Однако последующие спектакли они отработали на высочайшем уровне. Я сомневаюсь, что обычный импресарио смог бы усмотреть такие нюансы.

– Концерт Хоакина Кортеса во Дворце республики в 2015 году также был организован вашей компанией. В какую сумму обошелся его приезд?

– Только выступление самого Кортеса вместе с его труппой обошлось нам в 50 тысяч долларов, и это уже с учетом скидки, так как мы смогли вписаться в его гастрольное турне между Москвой и Санкт-Петербургом. Он гастролировал с большой командой, включающей 25 музыкантов и 25 танцовщиков. Кроме того, его райдер был чрезвычайно сложным. По условиям договора нам необходимо было установить специальный профессиональный пол, что стоило нам дополнительно 1 миллион тенге (позже мы пытались его сдать, но не возместили даже 10% от этой суммы). Также требовались определенные технические моменты, например, особый микрофон, воспроизводящий сухие звуки под полом, который пришлось заказывать в Санкт-Петербурге, так как в Казахстане аналогов не нашлось. Помимо этого, райдер предусматривал установку дополнительного освещения. В итоге, после подсчета всех затрат, мы осознали, что ушли в минус на 25 тысяч долларов. Тем не менее, этот опыт не обескуражил нас; мы стали работать еще усерднее и более внимательно подходить к каждой детали и расчету, поскольку такой промах был недопустим. Уже по результатам следующего проекта нам удалось не только компенсировать убытки, но и выйти в прибыль.

– Получается, у Konokbaev Group есть опыт проведения концертов не только на сцене ГАТОБ им. Абая. Есть ли планы по выходу на большие площадки, такие как «Халык Арена» или «Алматы Арена»?

– Наш опыт показал, что эстрадные шоу и балет, по сути, несовместимы. На первый взгляд может показаться, что это та же сцена и те же зрительские места. Но это не так. Во-первых, контингент зрителей существенно отличается, а во-вторых, восприятие выступлений артистов в театральной обстановке совершенно иное. Да, ГАТОБ вмещает всего 750 человек, но мы убедились, что большие залы идеально подходят для масштабных шоу-программ, тогда как балет – это прежде всего высокое, утонченное искусство, требующее более камерной атмосферы.

– От чего зависит стоимость билета и как часто она корректируется?

– За последние три года стоимость билетов оставалась неизменной, несмотря на девальвацию национальной валюты. Хотя гонорары артистам мы выплачиваем в долларах США, цена билетов варьируется от 10 до 35 тысяч тенге, в зависимости от расположения места относительно сцены.

– За какой период до начала мероприятия обычно распродаются билеты?

– Как правило, билеты раскупаются за две недели – месяц до выступления. Но это сильно зависит от сезона.

– Это свидетельствует о высоком спросе на балетное искусство…

– Да, на мой взгляд, наша аудитория становится более образованной и требовательной. Люди уже перенасытились однообразными «кинотеатрами» в каждом торгово-развлекательном центре; им хочется чего-то нового, возможно, более возвышенного и настоящего.

– Из каких основных статей расходов складывается цена билета?

– Львиная доля затрат приходится на рекламу, включая радио, Instagram, YouTube, наружную рекламу, медиаборды и размещение в ТРЦ. В среднем на один проект уходит около 5 миллионов тенге. Также в стоимость билета мы закладываем аренду сцены – примерно 4 миллиона тенге. Кроме того, мы учитываем риски на уровне 40%, связанные, например, с возможной неполной заполняемостью зала, а также прочие сопутствующие операционные расходы.

– В таком случае, на какую маржинальность вы обычно рассчитываете?

– Наш бизнес относится к категории краткосрочных проектов с высокой степенью риска. Соответственно, мы ориентируемся на высокую маржинальность – в среднем до 150%.

– Кто является основным потребителем вашего «продукта»?

– Это аудитория с доходом от среднего до высокого, в возрастной категории от 25 до 50 лет.

– Сколько человек сейчас работает в Konokbaev Group?

– В нашем штате – 6 человек, включая учредителей. Все остальные – это удаленные наемные сотрудники, сотрудничающие с нами на проектной основе (поскольку наши проекты носят сезонный характер): маркетологи, бухгалтеры, дизайнеры, редакторы и так далее. Два года назад мы также открыли дочернюю компанию в США, где у нас работает один представитель, но этот проект пока находится на этапе запуска.

– Планируете ли открывать представительства в других странах?

– Мы нацелены на разработку франшизы в Казахстане с последующей ее продажей в России и Европе. Наше видение – создание своего рода «паутины» балетного мира. Опыт показывает, что этим бизнесом эффективно может управлять команда из шести человек. Мы осознаем, что для реализации такой идеи потребуется солидный капитал. Но если все будет сделано грамотно, как и задумано, то в будущем не исключаем возможности выхода на IPO. Это одна из наших амбициозных целей на ближайшие два года.

Источник