Вход

Как арт-терапия может стать источником дохода

23 мая 2019 17:25

Возрастающий интерес к художественным мастер-классам: от увлечения к успешному бизнесу

Индустрия творческого досуга переживает период активного роста, и мастер-классы по рисованию становятся всё более востребованными. Наглядный пример успешной реализации этой тенденции демонстрируют подруги детства Саида Туланова и Баян Кожагапанова, которые смогли превратить хобби в прибыльное дело в Алматы.

Дружба, проверенная бизнесом

История их предпринимательского пути началась около пяти лет назад, когда сестра Саиды успешно запустила студию живописи в Москве. Вдохновлённые этим примером, Саида и Баян приняли решение открыть аналогичный проект в Алматы. Так, в сентябре 2016 года, следуя проверенной схеме московской студии, но без использования франшизы, подруги приступили к работе. Этот шаг не только открыл для них мир бизнеса, но и, по их словам, укрепил многолетнюю дружбу. «Это стало новым этапом в нашей дружбе. Мы узнали друг друга с другой стороны. Были и сложности, и притирки, но это сделало нас еще ближе», – делится опытом Баян Кожагапанова.

Обязанности в управлении студией «Студия-33» были справедливо разделены: Саида взяла на себя творческую составляющую, разработку новых направлений и взаимодействие с клиентами, в то время как Баян сосредоточилась на финансовых и хозяйственных вопросах.

От идеи до окупаемости: финансовая сторона творческого проекта

Начальные инвестиции в открытие студии живописи могут варьироваться в широких пределах, от минимальных 100 тысяч тенге до значительных 2 миллионов тенге. Это зависит от множества факторов: необходимости аренды и ремонта помещения, найма персонала, уровня дизайна интерьера и качества закупаемых материалов. Для запуска «Студии-33» предпринимательницы инвестировали около 1,5 миллиона тенге. Эти средства были направлены на аренду и косметический ремонт помещения, приобретение необходимого оборудования и художественных материалов, а также на разработку веб-сайта и рекламные кампании. Примечательно, что вложенные средства окупились всего за полгода.

Несмотря на быстрый возврат инвестиций, Баян Кожагапанова отмечает специфику творческого бизнеса: «Творчество – это не то, что нужно человеку каждый месяц, в этом и сложность. Нельзя предугадать, сколько ты заработаешь в этом месяце. Чтобы люди приходили, мы должны им предлагать что-нибудь новое и интересное, и в первую очередь возвращать старую клиентскую базу». Этот аспект требует постоянного поиска новых идей и методов удержания клиентов.

Конкуренция как двигатель развития

На момент открытия «Студии-33» в Алматы, конкуренция в сегменте художественных мастер-классов была минимальной, что обусловило высокий первоначальный интерес клиентов. Первые шесть месяцев характеризовались активным ростом и успешным формированием репутации. Однако ситуация изменилась с появлением новых студий и российских франшиз, что привело к усилению конкурентной борьбы.

«Мы наняли хороших преподавателей, и дело пошло. Но, как и в любом бизнесе, были спады и подъемы. С первым своим кризисом столкнулись, когда по городу начали открываться другие студии, появилось много конкурентов, стали появляться российские франшизы. И до сих пор этот рост продолжается», – рассказывает Саида.

В ответ на растущую конкуренцию студия начала активно развивать новые направления. Помимо одноразовых мастер-классов, были введены продолжительные курсы для углубленного изучения живописи, такие как портретное мастерство в технике «сухая кисть» и курсы масляной живописи, разработанные совместно с художницей Кристиной. Эти курсы стали ответом на запрос клиентов, желающих получить более глубокие знания и навыки.

Ключевым фактором успеха Саида Туланова называет правильно подобранного преподавателя. Он должен быть не только профессионалом своего дела, но и талантливым рассказчиком, способным заинтересовать и вдохновить учеников. «Интересно, что буквально за три часа человек становится художником, даже если не верил, что когда-то сможет научиться рисовать. Тут многое зависит от преподавателя. Он объясняет каждый шаг, из которого собирается картина. У художников эта техника называется «Живопись в один присест». И картины мы выбираем эффектные и красивые, но в то же время несложные», – добавляет бизнесвумен.

Основную клиентскую базу студии составляют женщины в возрасте от 25 до 70 лет, при этом наибольшей популярностью пользуются мастер-классы по масляной живописи. Несмотря на меньшую востребованность долгосрочных курсов, предпринимательницы продолжают делать на них ставку. Ещё одним перспективным направлением являются корпоративные мастер-классы, которые компании заказывают для тимбилдингов и разнообразия досуга своих сотрудников.

Оптимизация расходов: материалы и маркетинг

Значительная часть операционных расходов приходится на закупку художественных материалов. Стоимость холстов, кистей и красок, используемых во время занятий, уже включена в общую стоимость мастер-класса. Предпринимательницы подчеркивают, что экономить на качестве материалов не стоит, так как это напрямую влияет на удовлетворение клиентов от творческого процесса.

«Цена мастер-класса зависит от стоимости материалов (краски, палитры, кисти, масло, мольберт, фартук) и величины холста – чем он больше, тем дороже. Например, средняя цена тюбика краски около 800 тенге. Если смотреть на траты, то себестоимость расходных материалов около 3 тыс. тенге. Они съедают половину нашей кассы к концу месяца. Также в себестоимость входят гонорар преподавателя, реклама, уборка помещения, аренда и комуслуги», – поясняет Баян.

Средняя стоимость занятий в «Студии-33» колеблется от 3 до 8 тысяч тенге, что считается выше среднего по рынку. Для привлечения клиентов, учитывая представление о рисовании как о дорогостоящем увлечении, студия активно проводит акции и предлагает скидки.

Пиковые периоды продаж приходятся на праздники, такие как 14 февраля и 8 Марта, а также на выходные дни. Сезон отпусков, напротив, сопровождается заметным спадом активности. Для поддержания стабильного потока клиентов студия постоянно инвестирует в рекламу и маркетинговые стратегии, используя Instagram и Facebook в качестве основных площадок для продвижения.

Будущее творческих студий: перспективы роста и развития

Саида и Баян с оптимизмом смотрят в будущее, предполагая дальнейший рост спроса на мастер-классы по рисованию и активное развитие рынка в целом. Сфера досуга становится всё более актуальной, поскольку люди стремятся отвлечься от повседневной рутины и цифровых устройств, находя отдушину в творчестве.

«Изначально мы видели в нашей студии не школу, где преподают академический рисунок, а место, где люди могут отдохнуть и в то же время попробовать себя в роли художника. Тут мы проводим и лекции по истории живописи. Хотим развиваться дальше, искать другие направления. Например, для развития детей, – делится планами на будущее Баян Кожагапанова. – В перспективе планируем открывать обучающие и развивающие детские центры с новыми, интересными ребенку методами обучения». Таким образом, «Студия-33» демонстрирует, как увлечение искусством может стать основой для устойчивого и развивающегося бизнеса, способного не только приносить доход, но и обогащать жизнь людей, предлагая им новые возможности для самовыражения и отдыха.

Источник